诺兰:《星际》开启太空探索 独立片和商业片一样
1905电影网专稿 克里斯托弗·诺兰,如今好莱坞最具票房号召力的导演之一,即使不是影迷,也会知道他“高智商电影导演”的美誉。、、……诺兰的作品总是充斥着鲜明的个人风格,故事紧凑,千回百转,一气呵成。《蝙蝠侠》三部曲更是成了一代影迷心中的经典,在前不久的亚洲红毯上,几位画着“小丑妆”的影迷在人群中格外显眼,其中一位影迷在接受主持人采访时表示,诺兰的作品影响了他的人生观。
电影《星际穿越》主要讲述了一队探险家利用他们针对虫洞新发现,超越人类对于太空旅行的极限,从而开始在广袤的宇宙中进行星际航行的故事。日前,诺兰带着他的新作《星际穿越》来到上海宣传,并接受了1905电影网的专访,讲述这部电影的创作历程。
激发对太空探索的热情 喜欢宇宙和人性的对比
诺兰出生于太空探索时代的末期,“那时候距离人们第一次登月也不太远。”他曾表示,、给他带来了很多启发,而拍摄新片《星际穿越》,诺兰也想将这种震撼带给观众,重燃人们对于太空探索的热情,“对于这个时代的人们,好像已经没有太多强烈的愿望去了解太空、去探索。我觉得在过去的几十年中,这种热情已经消退,至少在美国是这样。我希望能回到太空探索时代那样的情况,也希望这部电影能够激发一些现在的孩子,让他们对物理科学、对太空探索产生兴趣。”
人们印象里诺兰的电影总是逻辑复杂、理性且严谨,有影评人曾批评诺兰的电影“虽然具有超凡的想象力和创意,但缺少细腻的情感和人情味。”不过,在《星际穿越》中你会看到,这些角色在绝望和希望之间徘徊挣扎了多少次,却发现残酷翻篇是无比的温柔。也正因如此,很多人把《星际穿越》和作比较,它们都是科学含金量很高的科幻片,也有着情感和思想上的相似之处,震撼而又温柔。
要平衡宏大的宇宙与人性的微妙关系,诺兰表示自己对这两者鲜明的对比非常感兴趣,“我们去浩瀚的太空,我们带观众去看非凡奇特的宇宙,带他们去那些他们从来没看过、也从没想过的地方。你越深入宇宙中,越会觉得很空,会思考家庭、人群、人和人之间的交流,人们怎么用不同的方式建立联系。所以我把焦点放在人性上,我喜欢这样的反差。”
《星际穿越》中的演员阵容可谓豪华,马修·麦康纳、安妮·海瑟薇、杰西卡·查斯坦、卡西·阿弗莱克、迈克尔·凯恩……对于演员的选择,诺兰表示,“我想选的演员是那种,当我见到他们,我就知道我们能够很好地在一起工作。我想寻找真正具备角色身上特质的演员,真正很有创造力,易于合作,真正理解这个故事、这个角色的人。”
热衷实景拍摄 独立电影和商业大片对我都一样
众所周知,诺兰是坚持不用3D技术的少数派导演,同样地,他也不喜欢绿幕,在拍摄特效场景时放弃CGI(电脑合成技术)。为此,《星际穿越》剧组制作了一艘宇宙飞船,建造了一个真实的太空舱,种植了500亩玉米地……这些为的就是让演员们在真实的环境下表演。在诺兰看来,绿幕很难去带给演员一些东西,“在绿幕前演员也可以通过想象表演,但如果你直接呈现给他们,把他们放到真实飞船模型中,他们的反应更加真实,在拍摄时也有更多选择,可以看到他们怎么在飞船里漂浮,这样拍摄的画面会更真实。”
伊桑·霍克曾说,“艺术家的任务就是特立独行。如果你不再特立独行,你就会沦为可口可乐。”对于独立导演出身的诺兰,即使拍摄商业片也和模式化的好莱坞大片有着不同的气质。尽管有影迷表示怀念做独立电影时期的诺兰,诺兰自己却说对他来说这都是一样的事,“制作一部电影的过程都是相同的,拍摄一个场景,然后去想下一步该拍什么,什么能帮助这个故事更好的进行下去。而且作为导演,你还得是一个观众,假装不知道这一切然后去看它,忽略制作的过程,真的看看这个故事在讲什么。”
不过,诺兰也坦言,这两者分别面临着不同的压力,“大制作电影的好处就是全世界的观众都能看到,可以跟观众建立联系,压力就是怎么赚钱,但同时它也是一个很好的机会。当你制作一部小成本的独立电影,可能你面临的最大的挑战是如何吸引观众来看你的作品。”
来到上海宣传《星际穿越》是诺兰第一次来到中国内地,他也表示出了对这座城市的好感。近年,诸如、等一些好莱坞大片都融入中国元素,当被问及有没有考虑以后在中国城市取景拍摄电影时,诺兰坦言,“我往往不会设想未来的作品,我现在就把精力放在这部电影上,等它全部的工作完成了,我再去想。”